"Como cantante, tienes que traer el alma a la canción" (Lata Mangeshkar)
Publicado el 13/02/2023
La música de la India es muy diversa y rica en tradición. Se remonta a miles de años y está estrechamente ligada a la cultura y la religión del país. Hay muchos géneros y estilos diferentes, pero algunos de los más populares incluyen: Clásica hindú: Se divide en dos tradiciones principales, la carnática y la hindostánica. Ambos géneros son conocidos por su complejidad y su uso de melodías y ritmos elaborados. Bollywood: La música de la industria cinematográfica de la India, también conocida como "música de masas", combina elementos de música clásica, folklórica y pop. Bhajan: Un género devocional que se canta en templos y en hogares en toda la India. Ghazal: Un género poético que se ha desarrollado en la cultura persa y que se ha popularizado en la India. Qawwali: Un género devocional sufí que se ha vuelto popular en toda la India y Pakistán. Estos son solo algunos ejemplos de la música de la India. Cada región del país tiene sus propios estilos y tradiciones musicales únicas que son una parte esencial de su cultura y patrimonio.
La música carnática es una forma tradicional de música clásica de la India que se originó en el sur de India, especialmente en el estado de Tamil Nadu. Es una de las dos tradiciones principales de la música clásica hindú, junto con la música hindostánica del norte de India. Se caracteriza por su uso de melodías complejas y ritmos elaborados, así como por su enfoque en la interpretación vocal. Los cantantes de música carnática están altamente capacitados y han estudiado durante años con maestros reconocidos. La música carnática se toca en conciertos, festivales y ocasiones especiales, y es muy apreciada por su refinamiento y belleza. Además de la interpretación vocal, la música carnática también incluye instrumentos como el violin, el mridangam (un tipo de tambor doble), el ghatam (un tipo de vasija de barro) y el kanjira (un tipo de tambor pequeño). Juntos, estos instrumentos crean un sonido distintivo y vibrante que es esencial para la música carnática. La música carnática es una forma valiosa y vital de la música clásica de la India que se ha transmitido y desarrollado a lo largo de siglos y que sigue siendo una parte importante de la cultura y la tradición del sur de India.
La música hindostánica es una forma tradicional de música clásica de la India que se originó en el norte de India y se desarrolló en la corte de los emperadores Moghul en la época medieval. Es una de las dos tradiciones principales de la música clásica hindú, junto con la música carnática del sur de India. Caracterizada por su enfoque en la improvisación y la elaboración de melodías y ritmos. Los músicos de música hindostánica son altamente capacitados y han estudiado durante años con maestros reconocidos. La música hindostánica se toca en conciertos, festivales y ocasiones especiales, y es muy apreciada por su refinamiento y belleza. Además de la interpretación vocal, la música hindostánica también incluye instrumentos como el sitar (un tipo de cuerda pulsada), el sarod (un tipo de cuerda frotada), el tabla (un par de tambores) y el tampura (un instrumento de cuerda). Juntos, estos instrumentos crean un sonido distintivo y vibrante que es esencial para la música hindostánica. La música hindostánica es una forma valiosa y vital de la música clásica de la India que se ha transmitido y desarrollado a lo largo de siglos y que sigue siendo una parte importante de la cultura y la tradición del norte de India.
Bollywood es un término que se refiere a la industria cinematográfica de la India en Mumbai (anteriormente Bombay), que es la capital del cine hindi y una de las industrias cinematográficas más grandes del mundo. Los films de Bollywood suelen incluir elementos de drama, romance, comedia y música, y son muy populares en la India y en otros países con una diáspora india. La música es una parte importante de los films de Bollywood, y las canciones y las coreografías suelen ser un elemento clave en la trama y en la promoción del film. La música Bollywood combina elementos de música clásica india, como la música carnática y hindostánica, con géneros musicales internacionales, como el pop, el hip hop y el rock. Además de las canciones y las coreografías, los films de Bollywood también son conocidos por su estilo visual y por la intensidad emocional de sus historias. A menudo incluyen una amplia variedad de escenas emocionantes, desde intensas escenas de acción hasta sentidas escenas de romance. Bollywood es una industria cinematográfica vibrante y en constante evolución que ha dejado su huella en la cultura popular de la India y de otros países, y que sigue siendo una fuente importante de entretenimiento y diversión para millones de personas en todo el mundo.
Un Bhajan es una forma tradicional de música devocional en la India que se canta en homenaje a un dios o a una deidad. Esta forma de música es esencialmente un canto de oración que se canta en grupo y se considera una forma de meditación y conexión con el divino.br> Los Bhajans se cantan en sánscrito, hindi, gujarati y otros idiomas indios, y se caracterizan por su melodía simple y su letra devocional. La música suele ser acompañada por instrumentos como el tambor y la cítara, y los cantantes suelen estar acompañados por un coro de seguidores. Los Bhajans se cantan en templos y en reuniones espirituales, y son una parte integral de la vida religiosa y devocional en la India. Además, también se han convertido en un elemento importante de la cultura popular, y se pueden encontrar en programas de televisión y en discos de música devocional. Los Bhajans son una forma de música devocional valorada y respetada en la India que se ha transmitido a lo largo de siglos y que sigue siendo una parte importante de la cultura y la tradición religiosa de la India.
El Ghazal es un género de música y poesía popular en la India y en otros países de Asia Central y del Sur de Asia. Se originó en Persia y luego se extendió a otras partes de Asia, incluida la India. El Ghazal es una forma de poesía amorosa y reflexiva que se compone de versos independientes con un ritmo y una estructura repetitivos. Las letras de los Ghazals a menudo tratan sobre el amor, la soledad, la naturaleza y la vida, y están escritas en un lenguaje poético y emotivo. La música del Ghazal es melancólica y suele ser acompañada por instrumentos como el sitar, la cítara y el tabla. Los Ghazals se cantan a menudo en conciertos de música clásica india, y también se pueden encontrar en discos de música popular. En resumen, el Ghazal es un género de música y poesía importante y valorado en la India y en otras partes de Asia, y sigue siendo una forma popular de expresión artística y cultural.
El Qawwali es una forma tradicional de música devocional en la India y en Pakistán que se canta en homenaje a Alá y al profeta Mahoma. Se canta en grupo y se considera una forma de meditación y conexión con el divino. Los Qawwalis se cantan en árabe, urdu y hindi, y se caracterizan por su ritmo acelerado y su letra devocional. La música suele ser acompañada por instrumentos como el tabla, el harmonium y el dholak, y los cantantes suelen estar acompañados por un coro de seguidores. Los Qawwalis se cantan en mezquitas y en reuniones espirituales, y son una parte integral de la vida religiosa y devocional en la India y en Pakistán. Además, también se han convertido en un elemento importante de la cultura popular, y se pueden encontrar en programas de televisión y en discos de música devocional. En definitiva, los Qawwalis son una forma de música devocional valorada y respetada en la India y en Pakistán que se ha transmitido a lo largo de siglos y que sigue siendo una parte importante de la cultura y la tradición religiosa de estos países.
Lata Mangeshkar
Hay muchos artistas talentosos y destacados en la música de la India como, por ejemplo: LATA MANGESHKAR: Conocida como la "Reina de la Canción India", Lata Mangeshkar ha sido una de las cantantes más influyentes y populares de la India durante más de seis décadas. Nacida en 1929, Lata Mangeshkar ha sido una presencia dominante en la música de Bollywood desde los años 1940 y ha cantado miles de canciones en hindi y en otros idiomas indios. Lata Mangeshkar es conocida por su voz hermosa y versátil, y por su habilidad para cantar una amplia gama de géneros musicales, desde baladas sentimentales hasta canciones de danza animadas. También es conocida por su trabajo en colaboración con algunos de los compositores más importantes de la música de Bollywood, incluyendo R.D. Burman, S.D. Burman y Shankar-Jaikishan. A lo largo de su carrera, Lata Mangeshkar ha ganado innumerables premios y reconocimientos, incluyendo la Medalla Padma Bhushan en 1969, la Medalla Padma Vibhushan en 1999 y la Medalla Bharat Ratna en 2001. También ha sido reconocida como una de las 100 mujeres más influyentes del mundo por la revista Time en 2011. Mangeshkar es una figura importante y respetada en la música de la India, y su impacto en la cultura musical de la India y en la música de Bollywood es innegable. Su legado musical continúa inspirando y encantando a los oyentes de todo el mundo. R.D. BURMAN: También conocido como "Pancham da", es uno de los compositores más importantes y exitosos de la música de Bollywood. Nacido en 1939, R.D. Burman es el hijo del famoso compositor de música hindú Sachin Dev Burman. R.D. Burman comenzó su carrera musical en la década de 1960 y rápidamente se convirtió en uno de los compositores más solicitados de Bollywood. Es conocido por su habilidad para crear música que combina elementos tradicionales de la música india con influencias de la música popular occidental. Además, R.D. Burman también es conocido por su trabajo en colaboración con algunos de los mejores intérpretes de Bollywood, incluyendo a Kishore Kumar, Asha Bhosle y Lata Mangeshkar. R.D. Burman compuso la música para más de 300 películas de Bollywood y es reconocido como uno de los compositores más influyentes y revolucionarios de la industria cinematográfica india. Algunas de sus películas más populares incluyen "Sholay", "Amar Akbar Anthony" y "Hare Rama Hare Krishna". Además de su trabajo en Bollywood, R.D. Burman también ha sido reconocido por su habilidad para crear música experimental y por su innovación en la industria musical india. Ha recibido numerosos premios y reconocimientos, incluyendo la Medalla Padma Shri en 1971 y la Medalla Padma Bhushan en 2005. A.R. RAHMAN: Conocido como el "Mozart de la India", A.R. Rahman es un compositor, productor y cantante ganador de premios Grammy y Oscar que ha revolucionado la música de Bollywood. Reconocido como uno de los más grandes compositores de música de películas en la India y en todo el mundo. Nacido en Madrás (actualmente Chennai) en 1966, Rahman comenzó su carrera en la música a temprana edad y rápidamente se convirtió en uno de los compositores más solicitados de la India. Rahman es conocido por su habilidad para combinar elementos tradicionales de la música india con influencias de la música clásica occidental, así como por su uso innovador de instrumentos electrónicos y tecnología de producción de música. Ha compuesto la música para más de 100 películas de Bollywood y es conocido por su trabajo en películas como "Roja", "Bombay", "Lagaan" y "Slumdog Millionaire". Además de su trabajo en Bollywood, Rahman también ha compuesto música para producciones teatrales, álbumes de música y obras para orquesta. Ha recibido innumerables premios y reconocimientos a lo largo de su carrera, incluyendo dos premios Oscar, dos premios BAFTA y dos premios Grammy. Famoso por su humanidad y su compromiso social, ha fundado la Fundación A.R. Rahman, que se dedica a apoyar a jóvenes talentosos de comunidades marginadas de la India. KISHORE KUMAR: Sin duda, uno de los cantantes más importantes e influyentes de la música de Bollywood, conocido por su versatilidad y su habilidad para cantar en una amplia gama de géneros musicales. Fue un cantante, compositor y actor indio que tuvo una gran influencia en la música hindú y en la industria cinematográfica de Bollywood. Nacido en 1929 en Khandwa, India, Kumar comenzó su carrera en la música en los años 50 y rápidamente se convirtió en uno de los cantantes más populares de la India. Kumar era conocido por su versatilidad vocal y su capacidad para cantar una amplia variedad de géneros musicales, incluyendo bhajans, ghazals, qawwalis y canciones de películas. Fue también un compositor talentoso y compuso música para varias películas de Bollywood. Actuó en más de 100 películas hindúes y cantó muchas de las canciones más emblemáticas de la época. Algunos de sus éxitos incluyen "Zindagi Ka Safar", "Ek Ladki Bheegi Bhaagi Si" y "Gaata Rahe Mera Dil". Además de su carrera musical, Kumar también fue un actor talentoso y tuvo papeles memorables en películas como "Chalti Ka Naam Gaadi", "Padosan" y "Bawarchi". Kumar murió en 1987, pero su legado musical sigue siendo fuerte y relevante en la India y en todo el mundo. Su habilidad única para combinar humor, romanticismo y sentimiento en sus canciones lo convierten en uno de los más grandes cantantes de la música hindi de todos los tiempos. MOHAMMAD RAFI: Fue uno de los cantantes más populares y respetados de la música de la India, además de ser una figura clave en la industria cinematográfica de Bollywood. Nacido en 1924 en Amritsar, India, Rafi comenzó su carrera en la música en los años 40 y rápidamente se convirtió en uno de los cantantes más solicitados de la época. Tenía una gran versatilidad vocal y podía cantar una amplia variedad de géneros musicales, desde bhajans hasta canciones de películas, qawwalis y ghazals. Fue también un intérprete emotivo y conmovedor que logró capturar la esencia de las letras de sus canciones de una manera única. Rafi cantó en más de 7.000 canciones en hindi y otros idiomas, y algunos de sus éxitos más conocidos incluyen "Chaudhvin Ka Chand Ho", "Aaja Teri Yaad Aayi", "Jai Jai Shiv Shankar" y "Tere Bina Zindagi Se". Además de su carrera musical, Rafi también tuvo una carrera actoral y actuó en varias películas de Bollywood. Falleció en 1980, pero su legado musical sigue siendo fuerte y relevante en la India y en todo el mundo. Es conocido como uno de los cantantes más grandes de la música hindú de todos los tiempos y su habilidad para conectar con su público a través de su música lo convierte en una figura querida y respetada. Estos son solo algunos de los muchos artistas talentosos y destacados en la música de la India. Por supuesto, hay muchos más. En definitiva, la música de la India es una rica tradición que abarca una amplia gama de géneros y estilos musicales.
Curiosidad: La canción favorita del Mahatma Gandhi era la composición "Ram Dhun", creada hace más de 100 años por uno de los más importantes compositores de la música de la India, Vishnu Digambar.